*항아리 속 금붕어를 먹지 않습니다                                       

Sazen Tange and the Pot Worth a Million Ryo, 1935

Director        Sadao Yamanaka
Writer        Shintarô Mimura
Stars        Denjirô Ôkôchi Kiyozo


유머도 유머지만, 그걸 연출과 편집으로 만들어내는 감독의 솜씨는 과연 이게 30년대 중반의 영화인지,

더구나 이십대 중반 나이의 감독이 만들어낼 수 있는 영화인지 그저 놀라울 뿐이다.

숏과 숏 사이를 건너뛰고 결과만을 보여주는 숏과 숏의 절묘한 배치는 물론이고,

씬을 전환시키는 와이프와 페이드의 고전적 장면전환은 그 자체로 정겹다.

같은 사이즈와 같은 앵글로 촬영된 기생집 좁은 골목의 공간의 미장센에서는,

아이가 딱지치기를 하고, 아이가 항아리를 안고 떠나고, 탄게 사젠이 아이를 찾아 이리저리 뛰어다닌다.

이 모든 공간 속 인물들과 사건들, 감정들을 담아내는 픽스카메라와 흑백의 1.33:1의 프레임은 아름다움 그 자체이다.

서사 역시, 3장구조의 정합성에는 아랑곳 없이, 사건이 일어나지만 그걸 해결할려는 의지보다는,

항아리를 둘러싼 인물들의 우스꽝스러운 그러면서도 사랑스런 관계에 더욱 관심이 많다.

무관심을 가장한 사랑과 측은함, 허세, 과욕, 걱정, 애욕, 욕심, 속임수 등 인간 면면의 감정과 행동들이,

백만냥의 항아리가 과연 누구 손에 들어가냐보다 더 가치가 있는듯 전개된다.

마지막 숏에서, 탄게 사젠이 무심히 휙 던지 화살은 과녁의 정가운데를 정확히 관통한다.

허리우드의 피곤한 서사구조는 귀찮다는 듯, 실제 삶은 그런게 아니라는 듯, 남편탈 아내탈 아기인형이 내려와 즐겁게 축복해준다.

개성 강한 탄게 사젠과 키요조의 캐릭터는, 대부분의 일본 시대극 영화(나 현대영화는 물론이고)에서 보여주는 판에 박힌,

충성심 복수심으로 가득찬 사무라이나 순정의 순종적인 게이샤의 신파적 태도에는 관심이 없다.

둘은 당대의 허무맹랑한 이데올로기의 수행자로서의 기능을 거부한다.

둘은, 오히려 그런 관념들과 서사구조로부터 벗어난, 현실적인 그래서 생생한 캐릭터들이다.

이들로 인해 모든 숏과 씬은 생생한 활력을 얻는다. 그리고 아이와 함께 새가족을 만든다.

그리고 항아리는 그 누구의 것도 아닌, 금붕어의 것이다.